Λόττας Ηλίας Archives

Λόττας Ηλίας

Lottas Ilias

Βιογραφικό

Ο Ηλίας Λόττας γεννήθηκε στα Ιωάννινα το 1992. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Αποφοίτησε από τη Σχολή Καλών Τεχνών, Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας. Με κατεύθυνση κυρίως στη ζωγραφική, στη γλυπτική, και στη φωτογραφία σε συνδυασμό με τα ψηφιακά μέσα. Έχει πάρει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις ανά την Ελλάδα και έχει διακριθεί με το E’ βραβείο στον Διαγωνισμό Καινοτομίας & Τεχνολογίας της Εθνικής Τράπεζας Ελλάδος (ΝΒG Business Seeds) όπως επίσης ζωγραφικό του έργο επιλέχτηκε εκπροσωπώντας το ΤΕΕΤ (Φλώρινας) στην 9η Μπιενάλε Σχολών Καλών Τεχνών Ελλάδος, ΑΣΚΤ, Αίθουσα Ν. Κεσσανλής, 2019.

Εκθέσεις Ομαδικές

23/12/2016 “Φωτιά” Συμμετοχή με κεραμικό γλυπτό, Λέσχη Πολιτισμού Φλώρινα.

28/4/2018 2ο Φεστιβάλ Πτολεμαΐδας, “ΔΕΗ και Πόλη” Πτολεμαΐδα.

28/5/2028 Συμμετοχή με μεταλλικό γλυπτό, «Υπό το φως των κεριών» Παλαιοντολογικό Ιστορικό Μουσείο Πτολεμαΐδας.

1-15/3/2019 Πλακιάς Art Residency Ρέθυμνο Κρήτης

Συμμετοχή με τοιχογραφία, Γκαλερί “Μορφές”, Ρέθυμνο

18/5/2019 PLATFORMS PROJECT,Αθήνα, Ελλάδα, Ομάδα Εν Φλώ

2019, 9η Μπιενάλε Νέων Σχολών Καλών Τεχνών Ελλάδος. Συμμετοχή με ζωγραφικό έργο, ΑΣΚΤ

Η ποιητική του χώρου, Braggart Gallery Μύλος του Παππά Λάρισα, 2022

Αποθήκες Μνήμης, Braggart Gallery, Joist Innovation Park, Larissa, 2022

Social & Creative Conference «Ενδυνάμωση της Καινοτομίας και της Χάραξης Πολιτικής στους Τομείς του Πολιτισμού και της Δημιουργίας». Η Τέχνη είναι η Ζωή/Art is the Life, Braggart Gallery, Joist Innovation Park, 2022.

Art Thessaloniki International Fair, Braggart Gallery, 2022.

Διακρίσεις

ΝΒG Business Seeds,Διαγωνισμός καινοτομίας & τεχνολογίας της Εθνικής Τράπεζας Ελλάδος

Ομάδα: Sense Lab“Β.Part” , Ε’ Βραβείο.

20/10/2018 Ηχώ των δημοπρασιών, Εφημερίδα. Εξώφυλλο, Οπισθόφυλλο και συνέντευξη στην Εφημερίδα Ηχώ των δημοπρασιών.

Biography

I was born in Ioannina in 1992 and I spent my school years in the city. Following my High School graduation, I moved to Thessaloniki for two years where Ι studied to take the entrance tests for the School of Fine Arts. I graduated from the Department of Visual and Applied Arts in Florina with a major specialization in sculpture, photography and painting combined with digital media.

Exhibitions

23/12/2016 Fotia Florina, Greece

Participation with ceramic sculpture, Culture Club of Florina

28/04/2018 2^nd Festival of Ptolemaida, “DEI and the city” Ptolemaida, Greece

\Participation with metallic sculpture, Paleontological museum of Ptolemaida

1-15/3/2019 Plakias ART Residency Rethimno Crete, Greece

Participation with fresco painting, Galeri “Morfes” Rethimno

18/5/2019 PLATFORMS PROJECT Athens, GreeceArtistic Group EN FLO

Participation with painting, ASFΑ 2019 9^th Biennale of Greece’s Schools of Fine Art Athens, Greece

The poetics of space, Braggart Gallery, Papas Mill, 2022.

Memory Warehouses, Braggart Gallery, Joist Innovation Park, 2022.

Social & Creative Conference. “Art is the Life”, Braggart Gallery, Joist Innovation Park, 2022

Art Thessaloniki International Fair, Braggart Gallery, 2022.

Εικαστική ιδέα

Για την δημιουργία των έργων, αρχικά επέλεξα ορισμένες χαλκογραφίες του Luciano Minguzzi, όπου η πλειοψηφία αυτών αποτυπώνονται στην Πόρτα του Καλού και του Κακού. Τα έργα του Μinguzzi ως εκκίνηση, συμβολίζουν για μένα την διαχρονική ύπαρξη της βίας στις ανθρώπινες κοινωνίες και στο ίδιο το ανθρώπινο ον. Μετά από επεξεργασία των πρωτότυπων παραστάσεων το αποτέλεσμα ήταν μια παραλλαγή αυτών, με έντονα χρώματα όπου η αρχική εικόνα είναι πιο δύσκολα διακριτή με μια πρώτη ανάγνωση. Τα έντονα και ζωντανά χρώματα υποδηλώνουν για εμένα τη σύγχρονη εποχή και τον παράγοντα της παροντικότητας. Παραπέμπουν στις λαμπερές επιγραφές, στις διαφημίσεις και στην ευρύτερη εποχή του θεάματος και της υπερπληροφόρησης.

Οι χρωματικές παλέτες των έργων και κάποιες σημειακές ενώσεις που δημιουργούνται στον καμβά, ίσως είναι και τα πρώτα που θα τραβήξουν την προσοχή του θεατή. Η παράσταση όμως θα παραμένει ασαφής για τα πρώτα λεπτά. Πρόκειται για μία πειραματική μορφή παρότρυνσης του θεατή να κοντοσταθεί μπροστά στα έργα στην προσπάθεια αποκωδικοποίησης τους. Αυτή θα είναι πιθανά μία από τις στιγμές που θα καταφέρει να ξεγλιστρήσει από την ταχύτητα που τον κατακλύζει καθημερινά και ίσως μπορέσει να έρθει ένα βήμα πιο κοντά στον προβληματισμό γύρω από την ουσιαστική φύση της βίας αλλά και του ιδίου.

Artist's Statement

For the creation of these pieces of art, I firstly chose some specific things of Luciano Minguzzi, most of which are engraved on the “Door of Good and Evil”. From a personal standpoint, Minguzzi’s work symbolizes the timeless existence of violence in human societies and in the human being itself. Taking that into consideration, I transformed the artist’s original work by using a digital program and the result was a permutation of those with bright colors, in which the original emblazonment is more hardly distinguishable at a first reading. Personally, I believe that the bright and vibrant colors are indicators of the modern era and the element of the present. They allude to the glowing signs, the advertisements and the wider era of spectacle and over-information.

The color palettes of these pieces and the connections of certain points created on the canvas may be the first thing to catch the viewer’s attention. However, the emblazonment will remain vague for the first few minutes. This is an experimental way of encouraging the viewer to stand in front of the pieces to decode them. It is at that instant when the viewer might be able to slip away from the franticness that overwhelms them every day and mightachievecoming one step closer in considering not just the essential nature of violence but also that of their own selves.